گردآوری و ترجمه از لیلی محسنی هنرجوی مدرسه آرتسنس
گالری «F22» که در سپتامبر ۲۰۱۷ با تمرکز بر هنر عکاسی معاصر در هنگ‌کنگ تاسیس شد، شامل دو نمایشگاه، یک فروشگاه کتاب عکس، یک بوتیک فروش و نمایشگاهی از دوربین‌های « Leica» و یک کافه می‌باشد. کانسپت کلی طراحی این مجموعه دوربین و اجزای داخلی آن است. برای طراحی یک ورودی تاثیرگذار از عناصر طراحی نسل‌های مختلف لنز دوربین استفاده شده و همچنین دیافراگم قرار گرفته در بالای سر، هنگام چرخش مقدار نور فضای ورودی را کنترل می‌کند. لنز و دیافراگم از آنجا که به نوعی، نقطه آغاز روند جادویی ثبت تصویر هستند، انتخاب بسیار مناسبی برای طراحی ورودی گالری می‌باشند.
دیگر عنصر قابل توجه پله‌های مارپیچی گالری است که دو سالن نمایشگاه را به یکدیگر مرتبط می‌سازد. زمانی که از بالا به پله ها نگاه می‌کنیم متوجه شباهت فرم آن به ساختار دیافراگم دوربین خواهیم شد.متریال استفاده‌شده در کف ورودی و پله‌ها برنج می‌باشد که با رنگ سیاه، مشابه رنگ بدنه اکثر دوربین‌ها، پوشیده شده‌است و با گذشت زمان، رنگ سیاه از بین رفته و برنج زیر آن نمایان می‌گردد. هدف طراحان ثبت تعامل و عبور بازدیدکنندگان گالری است، همانطور که اثر دست انسان پس از سال‌ها بر بدنه دوربین ماندگار می‌شود، «F22» نیز تعامل خود را با زمان و مردم مستند می‌کند.
«CAFE 22» در طبقه دوم مکان خوبی برای گردهمایی و فعالیت‌های فرهنگی است. کافه همچنین یک فضای نمایشگاهی دارد تا عکاسان تازه‌کار بتوانند اولین نمایشگاه خود را آنجا ترتیب دهند. در میان کافه یک میز مربع شکل قرار دارد تا بازدیدکنندگان دور هم جمع شوند و درباره عکاسی و طراحی صحبت کنند.
تا به امروز «F22» میزبان آثار هنرمندان هنگ‌کنگی و دیگر نقاط جهان، از جمله «jing huang»، «simon go»، «michel eisenlohr»، «yan kallen»، «palani mohan»، «elliott erwitt»، و... بوده است. همچنین وبسایت این گالری بستری است تا ضمن حمایت از هنرمندان، امکان سفارش و چاپ عکس را به صورت آنلاین به مخاطبان خود می‌دهد.
اگر این مطلب را دوست داشتید پیشنهاد می‌کنیم مقاله انسان، کیهان و زمان را هم بر روی وبسایت مدرسه آرتسنس مطالعه کنید.