عکاسی پرتره چیست؟
چگونه از صورت‌ها داستان بسازیم؟

1-Portrait Photography

ترجمه از الهه دوستی هنرجوی مدرسه آرتسنس، ویراستاری از تیم تولید محتوای آرتسنس

از زمان شناخت چیزی به نام هنر، چهره انسان یکی از مهم‌ترین و جذاب‌ترین سوژه‌ها برای الهام‌گیری و نمایش در انواع هنرها بوده است. در این بین عکاسی هم از سایر هنرها مستثنا نبوده و پرتره یکی از ارکان مهم حرفه و هنر عکاسی به حساب می‌آید و البته به دلیل تنوع زیرشاخه‌های آن، برای بسیاری از عکاسان، نقطه شروع خوبی برای ورود به دنیای عکاسی است. اگر بخواهیم به زبان ساده بگوییم که عکاسی پرتره چیست؟ می‌شود اینطور گفت که عکاسی پرتره (Portrait Photography) سبکی از عکاسی است که افراد را به تصویر می‌کشد و هدف آن انتقال داستان یا احساس از طریق عکس است. با این حال مانند تمام سبک‌های عکاسی، عکاسی پرتره نیز به مهارت‌ها و تکنیک‌های مختلفی نیاز دارد و اینکار فقط سوژه را داخل کادر قرار دادن و فشار دکمه شاتر نیست.
در ادامه این مقاله، به جزئیات بیشتری درباره عناصر اصلی و فرآیند عکاسی پرتره پرداخته می‌شود.
 
عکاسی پرتره چیست؟

 

2-Autoportrait_tournant_Nadar_c.18
 
اما اگر بخواهیم تعریف کامل‌تر و تخصصی‌تری هم داشته باشیم، عکاسی پرتره یا پرتره‌نگاری، نوعی از عکاسی است که در آن موضوع عکس ثبت شده، یک یا چند انسان هستند و در شکل هنری آن، هدفش نمایش بخشی از هویت، شخصیت یا روایت داستان آن انسانهاست. همانطور که در کلاس عکاسی پرتره مدرسه آرتسنس یاد می‌گیرید، این سبک از عکاسی معمولن با استفاده هوشمندانه از نورپردازی و عناصر پیش‌زمینه و پس زمینه انجام می‌شود و دانستن اینکه چگونه از سوژه به‌گونه‌ای طبیعی و راحت عکاسی کنیم از اجزای مهم این مهارت است. همچنین عکاسی پرتره در شکل تجاری هم معمولن برای گرامیداشت رویدادهای خاص مثل ازدواج یا تولد و ... یا به عنوان ابزاری برای معرفی خود در دنیای دیجیتال مثل عکس‌های پروفایل، یا حتا فقط برای ثبت یک خاطره از یک لحظه خاص در زندگی، سفارش داده می‌شود.
علاوه بر این عکاسی پرتره در دنیای تجاری به شرکت‌ها و برندها کمک می‌کند تا وجه انسانی را به کسب‌وکار خود اضافه کنند. این نوع عکاسی برای تبلیغات نیز کاربرد دارد، مانند پرتره‌های سلبریتی‌ها که در کاتالوگ‌ها استفاده می‌شود یا پرتره‌هایی که در عکس‌هایی با هدف فروش یک محصول، برای انتقال احساسات خاصی به مخاطب به کار می‌روند.

 

3-Portrait Photography
 
عکاسی پرتره دامنه وسیعی از زیرمجموعه‌ها را شامل شده و می‌تواند از سبک‌های ساده و حرفه‌ای تا اشکال مد و فشن و تبلیغاتی و یا پرتره‌هایی دراماتیک را در بر بگیرد. در هریک از اینها، هدف عکاس و شخص یا برندی که عکس پرتره را سفارش می‌دهد، تعیین‌کننده نحوه ثبت آن عکس خواهد بود. برای مثال عکس پرتره‌ای که از مدیرعامل یک شرکت گرفته می‌شود می‌بایست حس تخصص، اعتماد و حرفه‌ای بودن را به مخاطب القا کند. پرتره ثبت شده از یک بازیگر می‌بایست بر برانگیختن شگفتی مخاطبان از قابلیت‌های احساسی و زیبایی او متمرکز شده باشد، پرتره بچه‌های مدرسه باید شادی و نشاط و سرزندگی را نشان داده و پرتره فارغ‌التحصیلان دانشگاه، هدفش القای حس امیدواری برای آینده است. اما نکته مشترک بین همه این پرتره‌ها، عنصر داستان‌گویی و ارتباط با احساسات و عواطف مختلف سوژه‌هاست. به عبارت دیگر، هر پرتره بخشی از داستان یک انسان را روایت کرده و احساسی خاص را در بیننده‌اش بوجود می‌آورد.پس در کنار عکاسی پرتره شما می‌توانید هنر داستان‌گویی با عکاسی را هم به مهارت‌های خود اضافه کنید.اگر به این روش جذاب و تاثیرگذار در عکاسی علاقه‌‌مندید و دوست‌دارید مهارت‌های خود را در این زمینه افزایش دهید پیشنهاد ما انتخاب کلاس داستان‌گویی در عکاسی با استاد میراسماعیلی است.

 

انواع عکاسی پرتره 

هنگامی که حرفه خود را به عنوان یک عکاس پرتره آغاز می‌کنید، بهتر است انواع مختلف عکاسی پرتره را شناخته و یکی را انتخاب و بصورت حرفه‌ای و تخصصی آن را دنبال کنید. هیچ قانونی وجود ندارد که به شما بگوید نمی‌توانید تمام شاخه‌های زیر مجموعه عکاسی پرتره را امتحان کنید یا در همه آنها کار کنید اما برای ایجاد یک پورتفولیوی قوی‌تر و با هدف کسب درآمد در این رشته، تمرکز بر روی یک یا چند نوع مشخص از عکاسی پرتره به شما کمک خواهد کرد تا یک سبک و تخصص متمایز ایجاد کرده و با آن شناخته شوید.

 

  • پرتره نگاری سنتی (Traditional Portrait)

 

4-Traditional Portrait
 
پرتره نگاری سنتی، همان چیزی است که احتمالن وقتی به عبارت "عکاسی پرتره" فکر می‌کنید، به ذهن شما خطور می‌کند. پرتره‌های سنتی معمولن از قوانین پایه‌ای ترکیب‌بندی، مانند قانون یک‌سوم (Rule of Thirds)، پیروی می‌کنند. این قانون به عکاس کمک می‌کند تا سوژه را به گونه‌ای در کادر قرار دهد که جذاب‌تر به نظر برسد. در این نوع عکاسی، بیشتر از پس‌زمینه‌های استودیویی و نورپردازی حرفه‌ای استفاده می‌شود تا در عکس ظاهری تمیز و حرفه‌ای ایجاد کند. همچنین سوژه معمولن بطور مستقیم به دوربین نگاه کرده و لبخند می‌زند.
این یک رویکرد حرفه‌ای، ماندگار و مطلوب برای پرتره‌نگاری است که به لطف استفاده استراتژیک از نورپردازی، انتخاب زاویه دید مستقیم، استفاده از قوانین کلاسیک ترکیب‌بندی و دادن یک ژست ساده به سوژه، به راحتی به دست می‌آید.البته اگر دوست دارید در مورد قوانین ترکیب بندی در عکاسی و به خصوص شکل به روز و معاصر آن اطلاعات بیشتری داشته باشید شرکت در کلاس ترکیب‌بندی در عکاسی مدرسه آرتسنس می‌تواند شما را به این هدف نزدیک‌تر کند.

 

  • عکاسی پرتره لایف استایل(Lifestyle Portrait)

 

5-Lifestyle Portrait
 
این نوع عکاسی پرتره رویکردی غیررسمی‌تر از پرتره‌های سنتی دارد. پرتره‌های سبک زندگی به جای اینکه در استودیو گرفته شوند، معمولن در یک محیط واقعی عکاسی شده و بیشتر به زندگی واقعی سوژه شباهت دارند. در این سبک هم ممکن است از نورپردازی حرفه‌ای استفاده شود، اما حالت آن طبیعی و واقع‌گرایانه است.
در عکاسی پرتره لایف استایل، سوژه‌ها ممکن است هدایت شوند اما درنهایت به طور طبیعی ثبت شده و ژست نمی‌گیرند. به جای اینکه از آن‌ها خواسته شود به زاویه خاصی نگاه کنند یا صورت خود را به سمت خاصی حرکت دهند، ممکن است از آن‌ها خواسته شود که فقط از نقطه A به نقطه B راه بروند یا با یکدیگر تعامل کنند، به‌ویژه اگر چند نفر در عکس باشند.

 

  • عکاسی پرتره هدشات (Headshot Portrait)

 

6-Headshot Portrait
 
هدشات‌ها نوعی از عکاسی پرتره هستند که اغلب از بازیگران و هنرمندان و سلبریتی‌ها ثبت می‌شوند. این عکس‌ها مشابه پرتره‌های سنتی هستند زیرا معمولن در استودیو و با نورپردازی حرفه‌ای گرفته می‌شوند اما به لحاظ کادر بندی متفاوت از پرتره‌های سنتی هستند چون پرتره‌های سنتی معمولن شامل سر و شانه‌ها و یا حتا عکس‌های تمام قد می‌شود، اما پرتره هدشات فقط شامل سر است.
از آنجایی که این نوع عکس‌ها به منظور استخدام یا جلب توجه آژانس‌ها گرفته می‌شوند. معمولن سوژه‌ها در آنها دارای آرایش و استایل هستند تا ظاهر حرفه‌ای و جذابی ایجاد کنند.
 
  • عکاسی پرتره مفهومی  (Conceptual Portrait)

 

7-Conceptual Photography
 
عکس پرتره مفهومی با یک ایده یا مفهوم آغاز می‌شود و تلاش می‌کند این ایده را از طریق عکاسی پرتره منتقل کند. این نوع عکاسی می‌تواند خیال‌پردازانه باشد و بیشتر از دیگر انواع عکاسی پرتره، بازیگوشانه و خلاقانه است و همچنین برای انتقال بهتر مفهوم در آن، ممکن است از تکنیک‌های جالب و ویرایش‌های متنوع فتوشاپ استفاده شود. این نوع عکاسی معمولن با تعاریف و ویژگی‌های عکاسی فاین‌آرت (Fine Art Photography) نیز ارتباط داشته و در بسیاری از مواقع با آن همپوشانی دارد.
 
  • عکاسی پرتره محیطی (Environmental Portrait)

 

8-Environmental Portrait Photography
 
پرتره محیطی جایی بین پرتره‌ سنتی و پرتره‌ سبک زندگی قرار دارد. دراین سبک سوژه‌ها کمی بیشتر ژست می‌گیرند، اما محیط یا اطراف آنها نیز بخش مهمی از عکس است. این عکس‌ها در مکان‌های واقعی یا در استودیوهایی گرفته می‌شوند که طوری طراحی شده‌اند که مانند مکان‌های واقعی به نظر برسند، نه اینکه فقط در برابر یک بک دراپ ساده گرفته شوند. آنها را می‌توان هم در فضای داخلی و هم در فضای باز و با نور مصنوعی یا طبیعی گرفت.

 

  • عکاسی پرتره بی‌هوا (Candid Portrait)

 

9-Candid Portrait Photography-Bruce Gilden
 
همان‌طور که از نامش پیداست، در عکاسی پرتره بی‌هوا هیچ‌گونه ژست یا انتخاب مدلی وجود ندارد. عکس‌های این سبک بیشتر در رویدادها، خیابان‌ها یا حتا در میانه یک عکاسی دیگر که در آن سوژه‌ها ژست می‌گیرند، گرفته می‌شوند. این پرتره‌ها می‌توانند بسیار تاثیرگذار باشند زیرا سوژه آن معمولن در حالتی طبیعی و واقعی قرار دارد، حالتی که اغلب در صورت آگاهی سوژه از اینکه در حال عکاسی شدن است، در او دیده نمی‌شود.این سبک از عکاسی پرتره بسیار جذاب است و علاقمندان بسیاری دارد، اگر شما هم دنبال یک کلاس خوب درباره این سبک از عکاسی می‌گردید؟ قطعن کلاس عکاسی مستند معاصر مدرسه آرتسنس می‌تواند علاقه و هیجان شما به سبک‌های عکاسی مستند، عکاسی خیابانی و عکاسی کاندید را به مسیر بسیار جذابی هدایت کند.

 

  • عکاسی پرتره خیابانی (Street Portrait Photography) 

 

10-Street Portrait Photography
 
همانطور که در مقاله آشنایی با سبک‌های مختلف عکاسی خیابانی بطور مفصل در اینباره صحبت کرده‌ایم، عکاسی پرتره خیابانی امکان دارد با عکاسی کاندید (Candid) همپوشانی داشته باشد، اما در عکاسی خیابانی لزومن نیازی نیست که همیشه از سوژه بصورت بی‌هوا عکاسی شود. درست است که در این سبک از عکاسی پرتره هم، عکاس می‌تواند به‌طور بی‌هوا از افرادی که در حال عبور هستند عکس بگیرد. اما یک رویکرد رایج مهم در عکاسی پرتره خیابانی این است که عکاس جلوی افرادی که ویژگی جالبی در ظاهرشان دارند را گرفته و از آنها بخواهد که پرتره‌اشان را ثبت کند.

 

  • عکاسی سلف پرتره(خودنگاره)

 

11-Self Portrait-Vivian Mayer
 
ما در مقاله چطور سلف‌پرتره‌های خوبی بگیریم؟ هم توضیح داده‌ایم که از نظر تاریخی، خودنگاره‌های عکاسان، به نوعی اولین سلفی‌هایی  هستند که تا به حال ثبت شده‌اند. این عکس‌ها به دلخواه عکاسشان می‌توانند رسمی یا غیررسمی، ساده یا پیچیده باشند. شما می‌توانید یک استودیو را چیدمان کنید و از خودتان پرتره‌های سنتی بگیرید، یا به سمت ایده‌های عکاسی مفهومی بروید و یا از خودتان پرتره‌های هنری بگیرید. چون عکاس و سوژه (فردی که عکسش گرفته می‌شود) یک نفر هستند، سلف‌پرتره‌ها معمولن کیفیتی طبیعی و جذاب دارند. شاید هم حال و هوای خاص در این عکس‌ها به این دلیل است که اغلب در زمان ثبت این نوع از عکس‌های پرتره، هیچ‌کس دیگری در کنار شما نیست که باعث شود در مقابل دوربین احساس خجالت کنید.

 

  • عکاسی پرتره گلامور یا زیبایی (Glamour or Beauty Portrait)

 

12-Glamour or Beauty Portrait
 
عکاسی پرتره گلامور یا زیبایی می‌تواند از نورهای روشن و شاداب بر روی سوژه تا تون‌های تیره و احساسی متغیر باشد. در این نوع عکاسی، سوژه با استفاده از آرایش و مدل مو به گونه‌ای استایل می‌شود که جلوه‌ای زیبا، جذاب و فریبنده، ایجاد کند. در این سبک، عکاس می‌تواند بسته به تصویری که می‌خواهد در نهایت به دست آورد سوژه را به روش عکاسی پرتره سنتی یا روش عکاسی پرتره سبک زندگی راهنمایی کند. این نوع عکس‌های پرتره اغلب در تبلیغات محصولات زیبایی، آرایشی یا مد یا صفحات مجلات استفاده می‌شوند.

 

  • عکاسی پرتره نمای نزدیک (Close up Portrait)

 

13-Close up Portrait
 
بیشتر انواع عکاسی پرتره‌ای که تا به حال به آنها اشاره کردیم، از کراپ‌های بسته، مانند هدشات‌ها تا قاب بندی استاندارد سر و شانه‌های یک پرتره سنتی و تا ترکیب‌بندی‌هایی که شامل بخشی یا تمام بدن هستند را دربر می‌گیرند.
اما در عکاسی پرتره نمای نزدیک، سوژه بصورت بسته‌تر قاب‌بندی می‌شود و عکس معمولن بر روی یک ویژگی خاص سوژه تمرکز دارد. به عنوان مثال، عکس ممکن است فقط از چشم‌ها یا لب‌ها باشد. این نوع عکس‌ها می‌توانند بسته به رویکردی که عکاس اتخاذ کرده، هنری،دراماتیک یا تجاری باشند.

 

  • عکاسی پرتره گروهی و خانوادگی(Family or Group Portrait) 

 

14-Family or Group Portrait
 
عکاسی پرتره خانوادگی یا گروهی می‌تواند شامل زوج‌ها، بستگان نزدیک، خانواده‌های بزرگتر یا هر گروه اجتماعی دیگری(مثل کارمندان یک شرکت) باشد. البته که تقاضا برای ثبت پرتره‌های گروهی و خانوادگی در تمام طول سال وجود دارد، اما این سبک از عکاسی پرتره به ویژه در تعطیلات و تابستان که مردم می‌خواهند لحظات ویژه خود را ثبت کنند، تقاضای بیشتری دارد. چالش‌های خاصی در این نوع عکاسی وجود دارد، زیرا گرفتن یک عکس خوب از یک گروه بزرگ دشوارتر است. این عکس‌ها معمولن به دو سبک lifestyle (سبک زندگی) یا Candid (بی‌هوا) گرفته می‌شوند، هرچند که در این سبک، ثبت پرتره‌های سنتی نیز کمکان رایج هستند.

 

مشهورترین عکاسان پرتره 

 الهام گرفتن از دیگر عکاسان پرتره می‌تواند راه خوبی برای شروع کار در این شاخه باشد. آشنایی با عکاسان معروف در این زمینه می‌تواند شما را با بهترین روش‌های کار آشنا کرده و در توسعه سبک شخصی‌تان الهام‌بخش باشد. در ادامه این مقاله، چند عکاس معروف پرتره معرفی می‌شوند که به خاطر شیوه‌های منحصر به فردشان در ثبت تصویر افراد در تاریخ عکاسی شناخته شده‌اند:

رابرت مپل تورپ

 

15-Robert Mapplethorpe

 

رابرت مپل تورپRobert Mapplethorpe ، به خاطر عکس‌های پرتره فاین آرت تحسین‌شده‌اش شناخته شده است.

 

دایان آربس

 

16-Diane Arbus

 

دایان آربس Diane Arbus ، پرتره های سیاه و سفید جذابی را خلق کرد و اغلب سوژه‌هایش افرادی بودند که جامعه آنها را به حاشیه رانده بود.

 

آنی لیبویتز  

 

17-Annie Leibovitz

 

آنی لیبویتز  Annie Leibovitz ، یکی از معروف‌ترین عکاسان پرتره در آمریکا است. او به خاطر عکاسی از سلبریتی‌ها شناخته شده است. عکس‌های او معمولن در محیط‌های متنوعی گرفته می‌شوند، از فضاهایی بسته، صمیمی و نزدیک تا مکان‌های بزرگ و وسیع.

 

ریچارد اودون

18-Richard Avedon

 

ریچارد اودون Richard Avedon، تنوع کاری او در ثبت عکس‌های منحصر به فرد از مردم عادی و یا سلبریتی‌های مشهور باعث ماندگاری آثار او شده است.

علاوه بر عکاسان فوق که فقط تعداد اندکی از عکاسان پرتره مشهور تاریخ می‌باشند، عکاسان پرتره دیگری نیز هستند که شما می‌توانید به کارهایشان نگاهی بیندازید. همچنین می‌توانید از هنرمندان و عکاسان پرتره فعالی که در حال حاضر کار می‌کنند الهام بگیرید و اینکار ممکن است به شما در ساخت یک پورتفولیوی عالی از آثارتان در این زمینه کمک کند.

 

رویکرد‌های خاص هنری در عکاسی پرتره

بعد از اینکه شما نوع عکاسی پرتره خود را مشخص کردید، از دیدن آثار عکاسان مطرح در این زمینه الهام گرفتید و مدت‌ها عکس‌های تمرینی گرفتید و چندین تنظیم نور متفاوت را امتحان کردید، می‌توانید به برخی از رویکردهای هنری شناخته‌شده عکاسی پرتره بپردازید. به عبارت دیگر، پس از انجام این مراحل ابتدایی، می‌توانید فنون و روش‌های خاص‌تر را بررسی کرده و از آن‌ها استفاده کنید.

 

رویکرد ساختارگرایانه (Constructionist)در عکاسی پرتره

 

19-constructionist portrait photography

 

در این رویکرد، تمرکز اصلی بر روی سوژه است و سوژه به نوعی خود تصویر را می‌سازد. این رویکرد عکاسی پرتره معمولن در کارهای استودیویی و برخی عکاسی‌های پرتره مستند اجتماعی مشاهده می‌شود.

 

رویکرد محیطی (Environmental) در عکاسی پرتره

 

20-Environmental Portrait

 

 این رویکرد به محیط اطراف سوژه توجه می‌کند. معمولن این محیط مکانی است که سوژه با آن آشناست، مانند جایی که سوژه در آن زندگی یا کار می‌کند.

 

رویکرد بی‌هوا (Candid) در عکاسی پرتره

 

21-Candid Portrait

 

این رویکرد بیشتر در عکاسی خیابانی رایج است و برخلاف رویکرد ساختاری، این نوع عکاسی به‌طور طبیعی و بدون برنامه‌ریزی قبلی انجام می‌شود. بسیاری از پرتره‌های نمادین جهان از این نوع عکاسی هستند و عکاسان نتایج خوبی از کار در این قالب می‌گیرند.

 

رویکرد خلاقه (Creative) در عکاسی پرتره

 

22-Creative Portrait Photography

 

این نوع عکاسی پرتره بر روی تجربه‌گرایی و هنر تأکید دارد. به عبارت دیگر، عکاس در این رویکرد سعی می‌کند ایده‌ها و تکنیک‌های جدیدی را در عکاسی پرتره امتحان کند و خلاقیت خود را به تصویر بکشد. گاهی اوقات، این رویکرد شامل تغییرات هنری در مرحله پردازش تصویر بعد از عکاسی هم است. به این معنا که عکاس ممکن است از نرم‌افزارهای ویرایش عکس استفاده کند تا جلوه‌های خاصی به عکس اضافه یا تغییراتی در رنگ، نور، و جزئیات آن ایجاد کند.

 

برای عکاسی پرتره به چه تجهیزاتی نیاز داریم؟

 

23-Willy2BRonis

 

عکاسی پرتره یک ژانر هیجان‌انگیز برای شروع کار شما در عکاسی است و در مقایسه با انواع دیگر آن، راه‌های رسیدن به درآمد پایدار و مشخص‌تری دارد. برای ورود به این عرصه، عوامل زیادی را باید در نظر گرفت، از تهیه تجهیزات و رسیدن به یک سبک خاص و داشتن پورتفولیو گرفته تا نمایش و فروش کارهای‌تان. البته که در کلاس عکاسی پرتره مدرسه آرتسنس درباره همه این‌ها با جزئیات کامل صحبت خواهد شد اما در ادامه مقاله، بیایید این مبحث را با نوع تجهیزاتی که برای اینکار لازم داریم شروع کنیم.

در کشور ما ممکن است خرید تجهیزات عکاسی دشوار و پرهزینه به نظر برسد، اما ما امیدواریم که با معرفی دوربین‌ها و لنزهای مناسب برای عکاسی پرتره، بتوانیم این کار را برای شما سبک‌تر کنیم تا شما بتوانید تجهیزات مناسب را آسان‌تر و بر اساس بودجه‌تان پیدا کنید؛ البته که فراموش نکنید در هرجایی از دنیا که هستید و قصد شروع عکاسی و خرید تجهیزات را دارید کلاس عکاسی مقدماتی مدرسه آرتسنس هم بهترین نقطه شروع است و هم بهترین جا برای دریافت مشاوره جهت خرید تجهیزات عکاسی متناسب با نیاز یا سبک مورد علاقه شما.

اگر محدودیت مالی دارید، خیلی از فروشگاه‌های محلی که ممکن است گزینه‌های دست دوم داشته باشند و فروشندگان آنها می‌توانند به شما در انتخاب تجهیزات مناسب برای شروع عکاسی پرتره کمک کنند. علاوه بر فروشگاه‌های محلی، چند پلتفرم آنلاین که می‌شناسید هم برای پیدا کردن تجهیزات دست دوم خوب هستند.

 

بهترین دوربین برای عکاسی پرتره 

 

24-Best Camera For Portrait

 

شما می‌توانید از گوشی هوشمند خود برای شروع عکاسی پرتره استفاده کنید یا به سراغ دوربین‌های DSLR بروید. اگر به دنبال دوربین‌های DSLR مبتدی یا دوربین‌های حرفه‌ای با سنسورهای فول فریم برای عکاسی پرتره هستید، یا به یک برند دوربین خاص وفادار هستید یا می‌خواهید لنزهایتان را روی یک دوربین بدون آینه جدید استفاده کنید، از نیکون گرفته تا کنون و فوجی و سونی، گزینه‌های خوبی برای انتخاب وجود دارد. برای انتخاب بهتر در این زمینه پیشنهاد می‌کنیم مقاله راهنمای جامع خرید دوربین و تجهیزات عکاسی را در وبسایت مدرسه عکاسی آرتسنس مشاهده کنید.

 

بهترین لنز برای عکاسی از پرتره 

 

25-best-portrait-lenses

 

لنزی که برای عکاسی استفاده می‌کنید نقش بسیار مهمی در گرفتن پرتره‌های عالی دارد و البته نحوه استفاده از آن هم قطعن به مهارت و دید عکاسانه شما بستگی دارد! خرید لنز باید همزمان با خرید دوربین یا با توجه به دوربینی که دارید، انجام شود. بهترین لنزها برای عکاسی پرتره به نوع دوربین، سبک عکاسی و بودجه شما بستگی دارند، اما به طور کلی لنزهای پرایم (ثابت) با فاصله کانونی بین 50 تا 135 میلی‌متر و دیافراگم باز (f/1.2 تا f/2.8) به دلیل ایجاد بوکه زیبا و عمق میدان کم، برای عکاسی پرتره ایده‌آل هستند.

هنگام خرید لنز، لازم است به بدنه و اندازه سنسور دوربینتان توجه کنید، زیرا این موارد بر روی فاصله کانونی لنز تأثیر می‌گذارند. لنزهای ۵۰ میلی‌متری و ۸۵ میلی‌متری، فاصله‌های کانونی استانداردی برای عکاسی پرتره هستند. یک لنز ۵۰ میلی‌متری زاویه دید بیشتری دارد پس بخش گسترده‌تری از پس‌زمینه را ثبت‌ می‌کند، در حالیکه یک لنز ۸۵ میلی‌متری، بیشتر بر روی سوژه تمرکز می‌کند. 

همچنین شما می‌توانید یک لنز زوم خریداری کنید تا گستره دید متنوع‌تری داشته باشید و هر سه فاصله کانونی واید نرمال و تله را پوشش دهید، یا می‌توانید یک لنز فیکس (پرایم) انتخاب کنید که فاصله کانونی ثابتی دارد. لنزهای فیکس معمولن سبک‌تر، دارای دیافراگم بازتر و کیفیت تصویر بالاتری هستند، اما بسته به فاصلی کانونی و همچنین کیفیت لنز و میزان گشودگی دهانه دیافراگم آن، در بعضی از مدل‌ها قیمت بالاتری نسبت به لنزهای زوم دارند و در بعضی مدل‌ها هم قیمت پایین‌تری دارند و ممکن است بخواهید چند تا از آن‌ها را برای امتحان کردن حالت‌های مختلف در جلسه عکاسی با خود ببرید. البته بصورت کلی، لنزهای پرایم یا فیکس معمولن انتخاب عکاسان حرفه‌ای در ژانر پرتره است.

در مورد خرید لنز مناسب برای عکاسی پرتره، موضوعات زیادی هست که باید در نظر گرفته شوند، بنابراین برای ساده‌تر شدن کار شما در انتخاب لنز مناسب، ما در اینجا لیستی از بهترین لنزها برای عکاسی پرتره به شما معرفی می‌کنیم تا کمک بیشتری در این زمینه انجام داده باشیم:

- لنز  ۸۵ میلیمتر با    f/1.4 یا f/1.8 (مانند Canon EF 85mm f/1.4L IS USM، Nikon AF-S 85mm f/1.4G، Sony FE 85mm f/1.4 GM): این لنزها به دلیل فاصله کانونی ایده‌آل، بوکه نرم و شارپنس بالا، بهترین لنزها برای عکاسی پرتره هستند؛ لنزهایی مناسب برای پرتره‌های کلوزآپ و نیم‌تنه با پس‌زمینه محو.

- لنز ۵۰ میلیمتر با  f/1.4 یا f/1.8 (مانند Canon EF 50mm f/1.8 STM، Nikon AF-S 50mm f/1.4G، Sony FE 50mm f/1.8): معروف به لنز “نرمال”، این لنزها زاویه دید نزدیک به چشم انسان ارائه می‌دهند و برای پرتره‌های محیطی و کلوزآپ مناسب‌اند. قیمت مناسب و کیفیت بالا از مزایای آن‌هاست.

- لنز ۱۳۵ میلیمتر با f/1.8 یا f/2 (مانند Sony FE 135mm f/1.8 GM، Canon RF 135mm f/1.8L IS USM): این لنزها برای پرتره‌های حرفه‌ای با بوکه بسیار نرم و جداسازی سوژه از پس‌زمینه عالی هستند، به‌ویژه در فضای باز.

- لنز  زوم ۷۰- ۲۰۰   با f/2.8 (مانند Canon EF 70-200mm f/2.8L IS III USM، Nikon AF-S 70-200mm f/2.8E FL ED VR): این لنز زوم برای عکاسان پرتره که نیاز به انعطاف‌پذیری در فاصله کانونی دارند مناسب است، به‌ویژه برای عکاسی در رویدادها یا عکاسی پرتره در فضای باز.

- لنز ۳۵ میلیمتر با f/1.4 (مانند Sigma 35mm f/1.4 Art، Sony FE 35mm f/1.4 GM): برای پرتره‌های محیطی که بخشی از پس‌زمینه را هم در کادر می‌خواهید، یا پرتره‌های گروهی و خانوادگی این لنزها انتخابی عالی هستند و زاویه دید وسیع‌تری ارائه می‌دهند.

 

نکات مهم در انتخاب لنز مناسب برای عکاسی پرتره

 

26-Best Lens For Portrait

 

معمولن لنزهای پرایم یا فیکس به دلیل دیافراگم بازتر و کیفیت اپتیکی و وضوح بالاتر، برای عکاسی پرتره نسبت به لنزهای زوم برتری دارند.

برندهایی مثل Sigma (سری Art)، Tamron و Zeiss نیز لنزهای باکیفیتی برای پرتره تولید می‌کنند.

برای دوربین‌های کراپ‌سنسور به دلیل ضریب انقطاع یا Crop Factor، لنزهای ۳۵ میلیمتر و ۵۰ میلیمتر معادل ۵۰ میلیمتر یا ۸۵ میلیمتر در فول‌فریم عمل می‌کنند.

بودجه محدود دارید؟ لنزهای f/1.8 (مانند لنز 50mm با   f/1.8) گزینه‌های اقتصادی و باکیفیتی هستند.

اگر می‌خواهید لنزهای دست دوم بخرید، باید احتیاط کنید. هنگام بررسی لنزهای دست دوم برای خرید، به دنبال نشانه‌هایی مثل صدای ناهنجار موتور فوکوس یا آسیب به شیشه لنز باشید، چون این مشکلات می‌توانند باعث شوند که لنز شما غیرقابل استفاده شود. 

 

انتخاب سه‌پایه مناسب برای عکاسی پرتره

 

27-best tripod for portrait photography

 

 تهیه‌ سه‌پایه می‌تواند به شما در عکاسی با زمان‌های طولانی و همچنین راحتی در تنظیم ترکیب‌بندی یا هدایت سوژه کمک بسیاری کند. در بازار تجهیزات عکاسی، تنوع زیادی برای خرید سه‌پایه مناسب برای عکاسی پرتره وجود دارد اما چیزی که مهم است این است که سه پایه شما هم انعطاف‌پذیری زیاده داشته باشد و هم بتواند وزن دوربین و لنزهای شما را تحمل کند. از طرف دیگر سبکی و قابلیت حمل و نقل هم در خرید سه‌پایه برای عکاسی پرتره می‌تواند تاثیر گذار باشد. در این سبک از عکاسی، که اغلب نیاز به دقت در فوکوس و عمق میدان کم است، سه‌پایه‌ای با ویژگی‌های خاص می‌تواند تفاوت چشمگیری در کار شما ایجاد کند. در ادامه، معیارهای مهم برای انتخاب سه‌پایه مناسب برای عکاسی پرتره و نکات مرتبط بررسی می‌شوند؛

-  پایداری و کیفیت ساخت سه پایه

 در عکاسی پرتره، به‌ویژه در استودیو یا فضای باز با لنزهای سنگین (مانند  لنز ۸۵ میلیمتر با f/1.4 یا  لنز ۷۰-۲۰۰ با f/2.8)، میزان پایداری سه‌پایه بسیار حیاتی است. سه‌پایه‌های ساخته‌شده از فیبر کربن سبک و مقاوم هستند و لرزش را به‌خوبی مهار می‌کنند، اما گران‌ترند. آلومینیوم گزینه‌ای اقتصادی‌تر است که همچنان استحکام خوبی ارائه می‌دهد. برندهایی مانند Manfrotto، Gitzo، Benro و Vanguard به دلیل کیفیت ساخت و دوام شناخته شده‌اند. ظرفیت تحمل وزن سه‌پایه باید حداقل ۱.۵ برابر وزن دوربین و لنز باشد (به عنوان مثال  ۸-۱۲ کیلوگرم برای دوربین‌های DSLR یا میرورلس با لنزهای حرفه‌ای).

- ارتفاع و انعطاف‌پذیری سه پایه

 ارتفاع سه‌پایه باید متناسب با قد سوژه و زاویه عکاسی باشد. در عکاسی پرتره، معمولن زاویه دوربین در سطح چشم سوژه (حدود ۱۵۰ تا ۱۸۰ سانتی‌متر) تنظیم می‌شود. سه‌پایه‌هایی با ستون مرکزی قابل‌تنظیم یا پاهای چندمرحله‌ای این امکان را فراهم می‌کنند. برخی سه‌پایه‌ها امکان معکوس کردن ستون مرکزی برای عکاسی از زوایای پایین ( برای ثبت پرتره‌های خلاقانه) دارند. همچنین، حداکثر ارتفاع بدون ستون مرکزی را بررسی کنید تا مطمئن شوید نیازی به بیرون آوردن مداوم از ستون مرکزی (که پایداری را کاهش می‌دهد) نیست.

- نوع هد سه‌پایه

هد سه‌پایه نقش مهمی در سهولت استفاده از آن دارد. سه‌پایه‌های بال هد (Ball Head) به دلیل سرعت و انعطاف در تنظیم زاویه، برای عکاسی پرتره بسیار مناسب است و امکان حرکت روان و قفل سریع را هم فراهم می‌کند. هدهای سه‌جهته (3-Way Head) برای تنظیم دقیق‌تر مناسب‌اند، اما کندتر عمل می‌کنند و بیشتر برای استودیو توصیه می‌شوند. هدهای مجهز به سیستم قفل Arca-Swiss برای اتصال سریع دوربین نیز کاربردی هستند.

- وزن سه پایه و قابلیت حمل آن

 در عکاسی پرتره، به‌ویژه اگر در لوکیشن‌های مختلف (استودیو، فضای باز، یا رویدادها) عکاسی می‌کنید، وزن سه‌پایه اهمیت زیادی برای شما خواهد داشت. سه‌پایه‌های فیبر کربنی سبک‌تر (حدود ۱-۲ کیلوگرم) و مناسب برای حمل هستند، در حالی که مدل‌های آلومینیومی سنگین‌ترند. سه‌پایه‌های تاشو با طول بسته‌شده کمتر از ۵۰ سانتی‌متر و کیف حمل، برای عکاسان پرتره که جابه‌جایی زیادی دارند، ایده‌آل‌اند.

- آپشن‌های اضافی سه پایه

 برخی سه‌پایه‌ها دارای قلاب وزنه در زیر ستون مرکزی هستند که می‌توانید کیسه وزنه به آن آویزان کنید تا در محیط‌های دارای وزش باد مثل ساحل دریا، پایداری بیشتری داشته باشید. پاهای با زاویه قابل‌تنظیم برای سطوح ناهموار (مانند عکاسی پرتره در طبیعت) بسیار مفیدند. همچنین، سه‌پایه‌هایی با پدهای لاستیکی یا میخ‌دار برای استفاده در زمین‌های مختلف انعطاف‌پذیری بیشتری ارائه می‌دهند.

- بودجه شما و برند سه پایه

 سه‌پایه‌های حرفه‌ای مانند Gitzo Series 2 یا Manfrotto 055 برای عکاسان حرفه‌ای پرتره عالی هستند، اما گران‌قیمت‌اند (حدود ۳۰۰ تا ۱۰۰۰ دلار). برای بودجه‌های محدود، مدل‌هایی مثل Manfrotto Compact یا Benro Aero کیفیت قابل‌قبولی با قیمت مناسب ارائه می‌دهند. اگر تازه‌کار هستید، از سه‌پایه‌های ارزان‌تر شروع کنید، اما از خرید مدل‌های بی‌کیفیت که لرزش ایجاد می‌کنند اجتناب کنید.

نکات کاربردی در استفاده از سه‌پایه برای عکاسی پرتره

در استودیو، سه‌پایه‌های سنگین‌تر با هد سه‌جهته برای تنظیمات دقیق مناسب‌اند.

در فضای باز، سه‌پایه سبک دارای سر سه پایه بال هد و قابلیت نصب سریع ترجیح داده می‌شود.

اگر از فلاش یا تجهیزات نورپردازی استفاده می‌کنید، مطمئن شوید سه‌پایه با وزن اضافی این تجهیزات سازگار است.

در نهایت، انتخاب سه‌پایه مناسب برای عکاسی پرتره به غیر از بودجه شما، به سبک عکاسی، نوع دوربین و لنز و محیط کار شما هم بستگی دارد. 

 

انتخاب بک دراپ مناسب برای عکاسی پرتره

 

28-Best Backdrop For Portrait Photography

 

بک دراپ‌ها عمومن به عنوان پس‌زمینه و البته گاهی پیش‌زمینه برای عکاسی پرتره استفاده می‌شوند. در مورد بک دراپ، گزینه‌های زیادی دارید، می‌توانید بک دراپ را از نظر نوع متریال آن انتخاب کنید پارچه‌ای باشد یا چوبی یا پلاستیکی یا فلزی، سپس اندازه آن را در نظر بگیرید (برای اینکار باید به اندازه استودیوتان و سوژه‌هایی که از آنها قرار است عکاسی ‌کنید توجه داشته باشید) و در نهایت فراموش نکنید که هر نوع متریالی که انتخاب کنید، الگوها و اشکال مختلفی برای آن جنس وجود دارد بنابر این دست شما در این زمینه بسیار باز است. 

 

نکات مهم در خرید تجهیزات نورپردازی برای عکاسی پرتره

 

29-best lighting setup for portrait photography

 

 نورپردازی مناسب (نورپردازی استودیو یا نور طبیعی) در عکاسی پرتره بسیار مهم است. شما برای نورپردازی می‌توانید از فلاش‌های روی دوربین و خارج از دوربین (که بسیار متنوع هستند)، رفلکتور و و ابزار نورپردازی پیوسته استفاده کنید. هرکدام از این ابزارهای نورپردازی، به شما برای رسیدن به عکس‌های پرتره بهتر کمک می‌کند. قطعن بهترین ابزار‌ها برای نورپردازی عکس‌های پرتره فلاش‌های استروب (Strobe) یا استدیویی هستند که هم انعطاف‌پذیری زیادی در زمینه استفاده از ابزارهای کنترل کننده،خنثا کننده و هدایت کننده نور در اختیار شما قرار می‌دهند و هم اینکه بسته به توان فلشی که استفاده می‌کنید و امکانات جانبی آن نظیر باتری خور بودن یا نبودن، امکان استفاده از این فلاش‌ها حتا در فضای بیرون از استدیو را هم دارید.

ابزار بعدی که در زمینه نورپردازی عکس‌های پرتره به شما کمک می‌کند فلش‌های هات شو (Hot Shoe)  یا اسپید لایت(Speedlite) است که هم می‌تواند روی دوربین نصب شود و هم مستقل از دوربین و بر روی سه‌پایه. درست است که فلش‌های اسپیدلایت از نظر قدرت یا تنوع استفاده از ابزارهای جانبی نورپردازی مثل دفیوزرها و ... نسبت به فلش‌های استدیویی ضعیف‌تر هستند اما نکته مهم در فلش‌های هات‌شو، سبکی،پرتابل بودن و قابلیت استفاده سریع و راحت از آنهاست که باعث می‌شود برای بسیاری از شرایط در عکاسی پرتره، نسبت به فلش‌های استروب انتخاب‌های مناسب‌تری باشند.

 اگر در زمینه منابع مالی محدودیت ندارید برای راه‌اندازی یک استدیو حداقل به سه فلاش نیاز دارید. اما با محدودیت در هزینه کردن مواجه هستید، نگران خرید تجهیزات نور نباشید، چون نورپردازی ساده با یک منبع نور و یا حتا بدون آن و با استفاده از منبع نور طبیعی یعنی خورشید هم می‌تواند نتایج فوق‌العاده‌ای داشته باشد.

 

فیلترهای پرکاربرد در عکاسی پرتره

 

30-best lens filters for portrait photography

 

فیلترها ابزارهایی هستند که به بهبود کیفیت تصویر و ایجاد جلوه‌های خاص در عکاسی پرتره کمک می‌کنند. البته در صورتیکه به کار با آنها مسلط نباشید، استفاده از فیلترها می‌توانند فرآیند عکاسی شما را کمی پیچیده‌تر کن‍ند و یا حتا در بعضی موارد کیفیت تصویر نهایی را کاهش دهند، اما اگر فیلتر مناسب را انتخاب، خریداری و استفاده کنید، می‌توانند به فرآیند و نتیجه کارتان کمک زیادی کنند. همانطور که در کلاس عکاسی مقدماتی مدرسه آرتسنس به خوبی یاد خواهید گرفت، فیلترهای مورد استفاده در عکاسی، می‌توانند تابش و انعکاس را کم کنند، نور را کنترل و از لنز شما در برابر آسیب محافظت کنند و حتا رنگهای عکستان را بهبود بخشند؛

یکی از پرکاربردترین فیلترها در عکاسی پرتره، فیلتر UV است که اشعه ماوراءبنفش را حذف کرده و از لنز شما در برابر گردوغبار و خراش محافظت می‌کند. از فیلتر پولاریزه (Polarizer) برای کاهش بازتاب نور از سطوح براق مانند لباس یا عینک  یا عناصر براق پس‌زمینه، استفاده می‌شود. این فیلتر همچنین کنتراست و رنگ‌ها را تقویت کرده و بنابراین برای پرتره‌های فضای باز ایده‌آل است. فیلتر نرم‌کننده (Soft Focus) به ایجاد جلوه‌ای نرم و رویایی در عکس‌های شما کمک می‌کند، به‌ویژه برای کاهش جزئیات ریز مانند چین‌وچروک پوست این فیلتر اثر بسیار مفیدی دارد. فیلتر کاهنده یا ND  (Neutral Density) با کاهش شدت نور، امکان استفاده از دیافراگم بازتر (حتا با وجود نور شدید در لوکیشن) در زمان عکاسی را برای شما فراهم می‌کند تا عمق میدان عکستان کم‌تر شده و پس‌زمینه آن محوتر شود، که این اتفاق در پرتره‌ها بسیار مطلوب عکاسان است. فیلترهای رنگی نیز گاهی برای تغییر حال‌وهوای تصویر یا اصلاح رنگ استفاده می‌شوند.

 انتخاب فیلتر مناسب به سبک عکاسی، نور محیط و هدف هنری یا تجاری عکاس بستگی دارد. هرچند، با پیشرفت نرم‌افزارهای ویرایش، استفاده از فیلترهای فیزیکی کاهش یافته، اما همچنان برای کنترل نور و خلق بعضی از جلوه‌های خاص در لحظه عکاسی پرتره، این فیلترها بسیار ارزشمند هستند.

این مقاله در روزهای آینده تکمیل خواهد شد، با ما همراه باشید.

تعداد کاراکتر باقیمانده: 500
نظر خود را وارد کنید